Éxtasis de Santa Teresa

 

Fechada entre 1645-1652. Se encuentra en la Capilla Cornaro, Iglesia de Santa Maria della Vittoria, Roma.

Quizá esta sea la obra más representativa y emblemática de Bernini.
El cardenal Cornaro, le encargó remodelar el brazo izquierdo del crucero de la iglesia carmelita de Santa María della Vittoria a fin de convertirlo en su capilla funeraria. Aquí preparó un auténtico teatro para enseñar al mundo la irrefutable muestra de la santidad de Teresa (canonizada en el año 1622) y al tiempo para el lucimiento de su arte, que había sido tan injustamente tratado.
Aparece entre nubes, se quiere representar lo celestial. Los rayos están al fondo, nos presentan la luz. Los rayos son de bronce, hacen un contraste típico de Bernini cuando mezcla el bronce y el mármol.
La Santa está viviendo las más opuestas sensaciones de placer y dolor que se reflejan en su rostro y en las tortuosas líneas de plegados en que se resuelve su hábito. El ángel (de formas clásicas), por el contrario, define claramente una sonrisa de triunfo mientras cubre el pecho del que acaba de extraer el dardo.
Representa a Santa Teresa que fue mística y en uno de esos éxtasis se levantaba del suelo. Es justo el momento de recibir la llamada del Dardo. Es un tema simbólico. Es como si asistieramos a la representación de un milagro. O como si ambos flotasen. Se representa la Gloria celestial y al mismo tiempo, la eterna gloria del arte que el autor nos muestra. La iconografía de Santa Teresa es de origen español, apareciendo representada aquí en el momento en que se siente atravesada por el dardo del amor divino, que porta un joven ángel. Se suelen hacer lecturas:
- Relación entre el éxtasis místico y el acto o placer físico. El dardo en este caso simbolizaría el pene. Contraste entre la cara de tranquilidad del ángel y ella en puro éxtasis.
La escultura barroca está llena de movimiento. Las figuras tienen movimientos exagerados y a veces tremendos. El movimiento de los ropajes abultados que se hinchan, pliegues muy gruesos, las telas se arremolinan por el arrebato interno de las figuras. Se intenta dar la sensación de textura.
En esta escultura habría que destacar la gran capacidad para conseguir las diferentes texturas en los ropajes contrastadas con la de la piel. La textura angulosa y variada de la toga de la monja, la mórbida del cuerpo del ángel, la esponjosa de las nubes..., buscando así recrear sensaciones pictóricas.

Artículo cedido por cortesía de la autora de Descubramos el Arte.

(Publicado el 16/11/2005).

Malentendido

Al terminar el día, constato con tristeza y alegría, al tiempo, que mi ironía sobre la obra de Bernini no ha sido entendida. Tristeza porque engañé, sin pretenderlo, a una persona más entendida y amante del Arte que yo. Alegría porque tres mensajes salieron a defender la obra a los pocos minutos. Aunque uno de esos mensajes no es muy claro, creo que mi crítica soterrada tampoco lo era y pensaron que ataco a una obra, que, en verdad, admiro. Es bueno que la gente aún se movilice por el Arte, aunque sea en un blog, pero es malo como decía en "Leído por aqui": "lo agresivos que somos los humanos". Afortunadamente, las personas que contestaron a mi provocación no llegaron a insultarme... pero sé que a alguna se le pasó por la mente. Tal vez con razón... (Sin quererme comparar, ni mucho menos, los surrealistas solían ser insultados exactamente por lo mismo).
He pedído excusas, por la mala broma, personalmente, a la persona que sé que fue a la que más dolió mi burla.
Como yo mismo comento, es una lástima que ya casi no se lea entre líneas y no se conozca la ironía. Es claro porque tan poca gente lee en este país... porque cuando se lee no se entiende lo que se lee y vamos a otras actividades más "sencillas".
En estos mismos blogs, hay gente que provoca enfrentamientos y muchos incautos caen (caemos) en ellas, para gran gozo de los que los escriben. Yo he hecho la prueba y, tristemente, funciona. De 8 comentarios a mis 6 escritos, 3 han sido para para criticar uno de ellos: una ironía sobre una obra de arte (que yo creía clara - pensé que palabras como "cochinada", "mezclar lo divino con el sexo", "mezclar el amor con Dios" alertarían al lector -). Teniendo en cuenta que algún artículo no tiene comentario, creo que la muestra es evidente.

No sé si, al final, la conclusión que saco es positiva o negativa. Quizá deberíamos poner los que escribimos: "ATENCIÓN: LO QUE SIGUE A CONTINUACIóN NO ES LO QUE EXPRESA REALMENTE EL AUTOR, PORQUE ESTÁ IRONIZANDO HASTA NUEVO AVISO". O, en realidad, es positivo y uno no debe, en ningún caso, faltarle el respeto al propio Arte... ¿O ya se ríe, afortunadamente, el Arte del propio Arte?.

P.D.: Mis disculpas públicas, "Descubrir el arte".

(Publicado el 27/10/2005).

Una "cochinada" de un tal Bernini

Fotografía cedida por Nina Aldin Thune
(clikad en la fotografía para aumentarla)

Encontrada, en una de mis páginas favoritas, esta indecencia de un escultor, supongo que de poca monta, sobre Sta. Teresa... y para colmo por lo visto está en Santa Maria della Vittoria, en Roma, ¡una iglesia!. Pero bueno, ¿nos volvemos locos o qué?. ¿Como se puede esculpir la cara de una santa con esa cara de satisfacción mientras un cupido le dispara flechas de amor?. ¿Es que no se dan cuenta?. Mezclar lo divino con el sexo... ¿hasta donde vamos a llegar?. ¿Ahora vamos a consentir estas muestras de concupincencia en las iglesias?. ¡A la hoguera con ese tal Bernini!. Mezclar el amor con Dios, ¿dónde se habrá visto semejante atrevimiento?.

(Publicado el 26/10/2005).

ACTUALIZACIÓN DEL AUTOR DE ESTE BLOG:

Por lo visto y leido, en su momento, la broma, la ironía del blog no se entendió y recibí docenas de protestas. De esta forma, en la entrada posterior me disculpaba ante los que se consideraron ofendidos por mi artículo. Incluso en un post posterior de este blog, se presenta una crítica seria de esta obra, amablemente cedida por una de las personas "ofendidas". De nuevo, gracias.